CULTUUR

Fondée en 2003 près de Coimbra, La Barca dos Castiços allie tradition et innovation. Inspiré du répertoire populaire portugais, le groupe recrée des chansons traditionnelles avec des sonorités nouvelles et des arrangements audacieux mêlant jazz, pop-rock et musique savante. En 2007, il représente le Portugal à la finale européenne du concours Eurofolk’J à Malaga, puis à l’édition italienne en 2008. Certaines de ses œuvres figurent dans des compilations éditées en Espagne et en Italie. Au Portugal, il s’est produit dans des festivals emblématiques tels que l’Intercéltico de Sendim et le Folk-Celta de Ponte da Barca, ainsi qu’à la radio Antena 1 dans Cantos da Casa. Son premier album, Mancha em Terras de Cor, a marqué son identité artistique en transformant la tradition en voyage musical. Dans le cadre des Nuits Culturelles à la Quinta do Chafariz, La Barca dos Castiços propose un concert vivant et participatif, où les instruments traditionnels se mêlent aux influences contemporaines, célébrant la richesse du patrimoine musical portugais. 
 

https://abarcadoscasticos.com/
https://www.facebook.com/abarca.doscasticos/
http://youtube.com/c/barcacasticos
https://www.instagram.com/barcadoscasticos/

Sous le nom de DJ Sucata, l’artiste brésilien Wenceslau (1988) dynamise la scène nocturne portugaise avec des sets explosifs mêlant funk carioca, rythmes afro-diasporiques et influences queer. Installé à Porto depuis 2019, il s’impose comme une figure emblématique des soirées underground, résidant au BATIDÃO Baile Funk et se produisant dans des clubs majeurs tels que Maus Hábitos, Pérola Negra ou Hard Club. Cofondateur des projets Baile Doce et Malaghetto, il défend la valorisation de la musique noire et périphérique, tout en promouvant la visibilité des artistes queer. Aux Nuits Culturelles à la Quinta do Chafariz, son DJ Set devient une célébration sensorielle et inclusive : un espace où les corps s’expriment librement, portés par une énergie collective et festive. Avec créativité et puissance, DJ Sucata transforme la piste en manifeste artistique, faisant de chaque performance un hommage vibrant à la diversité et à la liberté.

instagram.com/djsucata

Ana Maria PAS, harpiste, compositrice et interprète, présente aux Nuits Culturelles à la Quinta do Chafariz son concert “Só Amor”, enregistré en 2024 à l’église Matriz de Santa Maria de Vila Nova de Poiares. Née à São Paulo et installée à Coimbra depuis 1980, elle a étudié la harpe paraguayenne, le piano et le violon avant de se perfectionner à la harpe classique au Conservatoire de Coimbra, où elle a aussi enseigné. Ancien membre du groupe Pão de Centeio, elle allie tradition et spiritualité dans une musique délicate et introspective. Só Amor est un voyage acoustique empreint de douceur et de lumière, interprété avec son mari, le guitariste Mário Silva. Ce concert intimiste explore les thèmes de la nature, de la paix intérieure et de la foi universelle. Entre rigueur musicale et sensibilité poétique, Ana Maria PAS offre une expérience de pure émotion, où chaque note devient prière et chaque silence, souffle sacré. 

anasilvaharpista.blogspot.ptyoutube.com/user/anasilvaharpistainstagram.com/anamariapas.artista

Pedro Carvalho – Le spectacle “L’homme qui ne pensait qu’aux nombres”Créé par Pedro Carvalho, L’homme qui ne pensait qu’aux nombres est une performance où danse et mathématiques se rencontrent dans un dialogue poétique. Présenté aux Nuits Culturelles à la Quinta do Chafariz, ce solo d’environ 45 minutes invite le public à explorer les liens entre le mouvement, la logique et l’émotion. Né à Portimão en 1972, Pedro Carvalho est licencié en enseignement des mathématiques et titulaire de postgraduations en Jeux mathématiques et Danse contemporaine. Finaliste du prix Fundação Ilídio Pinho « Ciência na Escola », il a collaboré avec la Fundação Narciso Ferreira, Porto2001 et le Centro Cultural Vila Flor. Créateur du concept de Danse/Mathématique créative, il fait dialoguer rigueur scientifique et sensibilité artistique. Dans ce spectacle interactif, une enfant participe à la scène, mêlant découverte et complicité. Avec grâce et curiosité, Pedro Carvalho transforme les nombres en gestes et la science en art vivant, offrant une expérience inédite où la pensée devient mouvement.

​​ https://ventosetempestades.pt/

Musicien, artiste multimédia et chercheur en art contemporain à l’Université de Coimbra, Alex Lima propose un atelier participatif intitulé “Brinquedos não-convencionais”, présenté dans le cadre des Nuits Culturelles à la Quinta do Chafariz. Cette activité invite petits et grands à créer des jouets originaux à partir de matériaux recyclés : voitures 3D, jeux de stratégie ou objets colorés inspirés de la culture populaire. Plus qu’un atelier manuel, il s’agit d’une expérience artistique et écologique où la créativité devient vecteur de lien social et d’apprentissage. Alex Lima, également éducateur, fusionne art, éducation et communauté à travers une pédagogie sensible fondée sur la collaboration intergénérationnelle. Son approche valorise la musique, l’expression plastique et la conscience environnementale. Par cet atelier, il transforme la matière simple en poésie tangible, transmettant une vision où durabilité, imaginaire et plaisir de créer s’unissent pour redonner au jeu toute sa valeur universelle.  

instagram.com/alexiconartesfacebook.com/alexlimamusico

Marta Dias Nogueira, actrice, professeure et directrice artistique originaire de Góis, présente le spectacle “Les Tiroirs qui habitent en moi” aux Nuits Culturelles à la Quinta do Chafariz. Inspiré du conte L’Oiseau de l’âme de Michal Snunit, ce récit poétique mêle théâtre, narration et mouvement pour inviter enfants et adultes à un voyage intérieur. Diplômée en Théâtre et Éducation à Coimbra et en Direction artistique à la ProfiConcept, Marta explore des univers où la parole devient musique et la sensibilité, matière scénique. Son parcours artistique traverse théâtre, chant, danse, arts visuels et performance, toujours au service de l’imaginaire collectif. Dans une atmosphère intimiste et sensorielle, chaque tiroir ouvert sur scène dévoile une émotion, un rêve ou un souvenir. Les Tiroirs qui habitent en moi célèbre la créativité et la profondeur humaine, offrant au public un moment suspendu entre poésie, mémoire et lumière. 

mdncreations.wixsite.com/mdn-portefoliofacebook.com/MDN.Creationsinstagram.com/mdn__creations